Exposição de pinturas de Mohammed Sami no Palácio de Blenheim

A alfombra é do tom do suor do minced beef – 👍 pastosa, pálida, manchada de cinzas e marrons. No seu centro, quatro cadeiras estão dispostas volta de uma mesa circular. 👍 Elas são pesadas, douradas, com dorso crestado com um emblema barroco – assentos para pessoas que gostam de se sentirem 👍 importantes. Forrados damasco elétrico azul, ao redor de uma superfície de mesa de madeira compensada, sua grandiosidade é revelada 👍 como uma peça de pompa teatral. Sobre a cena inteira, vista de cima, expandem-se quatro lâminas largas – a sombra 👍 de um ventilador de teto. Na visão onírica de Mohammed Sami, essas mesmas lâminas poderiam igualmente pertencer a um helicóptero 👍 ou a um liquidificador de cozinha. Na sua sombra, a alfombra é do tom vermelho escuro do sangue seco.

Este quadro 👍 de 2024, O Moedor, é um início sombrio para uma exposição de pinturas que enviam cargas de profundidade pelo Palácio 👍 de Blenheim. A pompa, o brilho, o bagagem de Blenheim têm a capacidade de matar a arte contemporânea. Leva algum 👍 coragem confrontar-se com estas salas tapadas a seda e seus moldes de duques guerreiros e duquesas geladas. Os oito artistas 👍 anteriormente selecionados para mostrar aqui foram superestrelas globais, entre eles Ai Weiwei, Jenny Holzer e Maurizio Cattelan (cujo vaso de 👍 ouro foi roubado das instalações). Sami estava longe de ser uma escolha óbvia. O artista nascido Bagdá é um 👍 pintor fascinante, mas certamente não um nome familiar. A aposta prova ser uma inspiração.

Em um 👍 feito fenomenal, Sami criou um novo corpo de trabalho cuidadosamente ajustado à escala e linguagem visual do palácio. Coletivamente, as 👍 suas pinturas contam uma contra-história à transmitida pelo edifício si: elas falam não da glória da vitória batalha, 👍 mas de bagunça, dor, trauma, corpos ausentes, sombras persistentes. As salas de estado de Blenheim estão revestidas com tapeçarias mostrando 👍 comandantes nobres tomando uma visão geral de batalhas nas vales abaixo deles. Sami, vez disso, oferece uma visão do 👍 chão para cima, da impossibilidade de se escapar do meio das coisas.

Limpo está pendurado no final de um corredor revestido 👍 com vitrines mostrando um serviço de prato floral luxuoso. Pratos, talvez, dos quais os líderes militares e estadistas jantaram enquanto 👍 desmembravam o mundo. Parece, de longe, uma pintura de um rifle apoiado contra uma parede. De perto, é revelado como 👍 uma vassoura apoiada contra a tapeçaria damasco rica, posicionada no limite de uma poça vermelha – sangue, talvez – cercada 👍 por louça partida. O vermelho do sangue e da tapeçaria ecoam a alcatifa utilitária do quarto que está pendurado, 👍 criando uma extensão pictórica do espaço. Esta é a visão das pessoas trabalhando atrás das cenas para limpar as evidências 👍 de uma briga ou acidente, para restaurar a ilusão de ordem.

Sami bebe a decoração do Salão 👍 Verde adjacente e cuspi-la uma peça teatral pictórica audaz. Após a Tempestade oferece uma impressão do brocado de seda 👍 que cobre a parede circundante, mas transporta a marca fantasma de uma pintura ausente e os buracos pretos de balas 👍 ou estilhaços. Harmonioso com a escala e o tom do quarto, vez de um rendering

rrealista, a pintura introduz 👍 a possibilidade de caos violento arrancando Blenheim. Et in Arcadia Ego.

Em uma fileira de retratos familiares, Sami insere a sombra 👍 de Winston Churchill – uma imagem ausência, baseada uma

grafia familiar tirada por Yousuf Karsh 1941. Contra 👍 um fundo preto finamente pintado, a silhueta de Churchill aparece como uma massa preta e coagulada, a superfície rachada e 👍 corroída. O colar e lenço de bolso na

grafia original são aqui sugeridos por manchas brancas expostas reveladas pela remoção 👍 de patches de tinta esfarrapada. Intitulado Imortalidade, evoca a ephemeralidade da fama e reputação, e o ciclo geopolítico.

Ao longo da 👍 exposição, Sami dança nimbly com a paleta e escala de Blenheim, oferecendo subversões desconfortáveis de seus retratos formais, móveis pesados 👍 dourados, lustres barrocos, bandeiras regimentais e apetrechos militares. Na instalação mais ousada da exposição, tudo é varrido de lado. A 👍 Porta do Leste é um vasto e turbulento canvas posicionado no meio da sala de recepção mais grandiosa. Um céu 👍 laranja tem a estranha neblina de um crepúsculo pós-incêndio, o ar engrossado com cinzas ou areia. Coroas de luz ácida 👍 cercam lâmpadas penduradas de uma mesquita e minarete, visíveis entre os contornos de árvores caídas e amontoadas. O solo verde 👍 abaixo está fortemente marcado com trilhos de tanque. O ar é espesso e tóxico. Aqui está Bagdá, sentada na sala 👍 de jantar, recusando-se a permitir-lhe uma visão confortável.

Sami trouxe a guerra de volta para casa, perturbando a isolamento grandioso de 👍 Blenheim com superfícies carbonizadas, lama e chipboard. É uma exposição não de ficções especulativas, mas de geografias dissolvidas, mergulhando na 👍 memória sensorial dos conflitos.