Guia da Semana: Diretores e atores que não conseguem se afastar um do outro

Este guia da semana é uma postagem 🌛 convidada de nossa grande colaboradora Lucinda Everett, sobre os atores e diretores que não conseguem ficar longe um do outro. 🌛 Voltarei a próxima semana. – Gwilym

Eu sou a favor de uma reunião. Turnê do Oasis? Se me dedo do "atualizar 🌛 página" não tivesse me decepcionado, então absolutamente. Reuniões de elenco de reality shows após uma temporada de facadas? Oh sim 🌛 – traga a desconfortávelza. Mas há uma versão de se reunir a banda que não estou tão vendido: diretores de 🌛 cinema que constantemente escalam os mesmos atores. Algo a respeito disso me parece muito cafeteria do ensino médio, onde os 🌛 garotos populares Tim Burton, Johnny Depp e Helena Bonham Carter olham com desdém de seu tabela regular para os atores 🌛 sem tribo se arrastando para o banheiro para almoçar sozinhos.

Burton vem à mente porque Beetlejuice 2, a sequência de seu 🌛 clássico cult dos anos 80, está saindo hoje. Ele estrela o elenco original, então não posso me queixar muito sobre 🌛 aparições repetidas. Mas será a quinta colaboração com Burton para ambos Michael Keaton e Winona Ryder (mostrados acima com Burton 🌛 e Jenna Ortega). Enquanto Bonham-Carter e Depp não estão no filme, eles fizeram sete e oito filmes com ele, respectivamente.

Mas 🌛 Burton não está sozinho; essas colaborações repetidas remontam ao longínquo. O controverso pioneiro do cinema DW Griffith colaborou quase constantemente 🌛 com a "primeira dama do cinema americano" Lillian Gish pelos primórdios dos anos 1900. E desde então, diretores de Bergman 🌛 e Kurosawa a Scorsese e Lanthimos reuniram seus próprios estábulos.

Entendo – é divertido trabalhar com seus amigos. Burton, "desiludido com 🌛 a indústria do cinema", disse que Beetlejuice 2 lhe permitiu "voltar às coisas que amo fazer [...] com pessoas que 🌛 amo fazê-lo". Mais ainda se esses amigos podem obter o apoio de estúdio, sucesso de bilheteria e aclamação da crítica. 🌛 Yorgos Lanthimos parece firmemente soldado a Emma Stone (ambos abaixo) – ela está novamente seu mais recente, Kinds of 🌛 Kindness. Mas por que teria vacilado uma fórmula que lhe deu 21 indicações ao Oscar e cinco vitórias apenas dois 🌛 filmes (The Favourite e Poor Things).

Então está o apelo de criar um corpo de trabalho coeso. O estilo cinematográfico de Wes Anderson, especialmente sua estética, 🌛 são tão consistentes e distintivos quanto vêm. E seu elenco se tornou tecido esses visuais. Tire Bill Murray de 🌛 um filme de Anderson e você pode fazer todas as cenas assimétricas.

Mas ainda me pergunto se os espectadores de cinema, 🌛 os filmes e talvez mesmo a indústria si não seriam melhores se misturássemos as turmas, estilo High School Musical. 🌛 Os fregueses de Michael Bay poderiam se misturar com os fregueses de Christopher Nolan.

Quanto ao público, compreendo o apelo de 🌛 saber o que esperar. A confortávelza de ver os mesmos rostos. Mas com espectadores de cinema e críticos cansando de 🌛 sequências, franquias e reboots de IP (consulte minha última orientação), estou certo de que não sou a única também ficando 🌛 entediada de assistir ao mesmo elenco rebootado, também? Estamos ansiando por histórias originais – como sobre histórias de elenco originais?

O 🌛 que então outros diretores poderiam criar se arrastados de suas zonas de conforto de elenco direção a atores que 🌛 não deslizam facilmente sua gravação groove, como pés velhos chinelos. Pense Tom Cruise invadindo um filme de 🌛 Lanthimos como algum trator de carisma incongruente. Ou Tom Hardy trazendo caos sujo para as vignettes perfeitas de Anderson? Pode 🌛 ser um desastre. Mas também poderia ser cinema inventivo e emocionante. De qualquer forma, seria novo.

E chame-me de Pollyanna, mas quebrar cliques de 🌛 diretores-atores pode mesmo mudar a indústria. Não há como contornar o fato de que a maioria dos diretores de Hollywood 🌛 é diretores de cinema brancos, heterossexuais e capazes. E eles costumam repetir atores como eles. Outros diretores também reutilizam atores 🌛 (se parecem fazer isso menor extensão). Mas eles influenciam fortemente os rostos que vemos. E desde que eles geralmente 🌛 escrevem personagens com atores favoritos mente, um elenco diferente pode levá-los a contar histórias diferentes, também?

Claro, cliques de diretores-atores 🌛 não são inteiramente culpados pela falta de diversidade de Hollywood. A resposta simples seria para os estúdios apoiarem um intervalo 🌛 maior de histórias e criativos no primeiro lugar. A24 está fazendo isso, e está dando certo; eles foram o estúdio 🌛 mais indicado no último Oscar e se tornaram o primeiro estúdio a ganhar os seis prêmios principais (além de três 🌛 mais). Além disso, eles valem R$3,5bn.

Mas até os outros estúdios pegarem o ponto, talvez aqueles diretores que podem fazer um 🌛 projeto ser aprovado com um toque de mão podem ajudar, sair de suas zonas de conforto e desfazer as cliques. 🌛 E talvez aqueles de nós entediados com o mesmo elenco sem imaginação comecemos a votar com os nossos pés.